LAPA

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LAPA es un proyecto de Signalwave que comenzó en 2025 y que utiliza principalmente samples argentinos, algunas técnicas de producción rudimentarias y una perspectiva sociopolítica presente en casi todos sus aspectos.

Pool Plants: ¿Cuál es tu historia personal con la música argentina?¿ Cuáles son tus músicos o bandas favoritas de tu país? ¿Qué tipo de música de otros países escuchaste mientras crecías?

LAPA: Todo es culpa de mi papá (jaja). Desde que era chiquito me hacía escuchar algunas de sus cosas en casetes y CD que tenía en esa época. Es fan de algunos de los músicos más conocidos de Argentina, como Charly García, Soda Stereo, Sui Géneris y cosas por el estilo. No es un gran conocedor de la música argentina, pero se identificaba mucho con los grupos de rock que surgieron cuando él era joven, ya que era la única música que sonaba en la radio y lo único que se podía comprar en esa época. Así que me introdujo a todas esas famosas estrellas del rock argentino que escuché desde muy pequeño, y a medida que fui creciendo me dio mucha curiosidad por la música y descubrí muchas otras cosas. Pero incluso ahora hay una ENORME cantidad de artistas que aún no he escuchado.

En cuanto a la música no argentina, una vez más la culpa es de mi papá: dice que cuando tenía 3 años le pedía que pusiera un casete de Deep Purple una y otra vez (jaja). Luego, en mi adolescencia, descubrí a The Cure y los primeros álbumes de U2, y el post-punk me dejó alucinado, junto con Pink Floyd y otras cosas conocidas. Me convertí en un explorador de la música más tarde, cuando pude tener wifi (jajaja (mi propio viaje por el metal merece una página entera jaja)).

P: ¿Cómo te acercaste por primera vez a la música vaporwave y cómo fueron tus comienzos en la escena vaporwave? ¿Qué cosas te gustan o te atraen de la escena actual?

L: Creo que fue por ahí de 2014 o 2016 cuando escuché algunas canciones de Floral Shoppe a través de Nahuelsat. No me juzgues, pero la verdad es que lo odiaba (jajaja), en ese momento no lo entendía. Buscar «vaporwave» en YouTube, al menos en ese momento en particular, tampoco ayudó porque todo parecía ser ediciones cutres de canciones muy conocidas de los 80, como si solo hubieran bajado el tono y le hubieran aplicado el infame efecto de «ralentizar y reverberar», algo muy barato sin otro propósito que crear un meme extraño. Pero entonces, aunque lo veía como una broma de mal gusto y a veces me daba un poco de náuseas, había algo que me llamaba la atención. Al final, Nahuelsat descubrió Hit Vibes de Saint Pepsi, y luego el future funk, y fue un camino de ida sin fin. Tienes que saber que Nahuelsat y yo somos amigos desde hace mucho tiempo. Ambos vivimos en San Juan, tal vez no muy cerca, pero tratamos de vernos muy a menudo y hablamos MUCHO de música, así que también compartimos mucha música.

Así que, tras esa primera experiencia fallida, el future funk fue el verdadero punto de partida de mi interminable viaje por el vaporwave. Escuchaba muchas mezclas de future funk en YouTube mientras trabajaba, pero luego cambiaron algunas cosas y el lugar de trabajo se volvió solitario y aburrido. De repente, el trabajo mejoró, pero no tanto mis sentimientos de soledad y extrañeza, así que el future funk ya no era suficiente. Mallsoft entró en escena, y eso supuso un GRAN cambio para mí. Cuanto más escuchaba, más enganchado me quedaba a Mallsoft. Los algoritmos de YouTube empezaron a recomendarme mezclas de signalwave y VHS Pop, que al principio no entendí. No fue exactamente la misma reacción que con el vapor clásico (jaja), pero no me gustaban. No recuerdo cómo, pero encontré a International Telecom y rápidamente me convertí en fan sin saber que era signalwave. Luego descubrí el primer álbum de S.N.R.T.M. y el alias TCR-4 de Mom & Dad’s Computer, y me convencí por completo. Todas esas experiencias fueron solo como oyente y fanático de la música, pero a lo largo de los años soñé con hacer un álbum de mallsoft, incluso escribí una lista de posibles samples que todavía tengo en mi teléfono. A finales de 2024, no recuerdo cómo ni por qué, pero decidí crear Signalwave porque me pareció más fácil de hacer y más cercano a lo que hago (soy periodista en la vida real, así que todo lo que tenga muestras de radio y televisión me parece GENIAL, jajaja).

¿Por qué «LAPA»? Lo sugirió Nahuelsat: es el nombre de una antigua aerolínea argentina que quebró cuatro años después de verse involucrada en el peor «accidente» aéreo del país. La empresa estaba en mal estado debido a malas prácticas capitalistas y, por eso, mucha gente murió en un horrible accidente; así que el nombre «LAPA» representa aquí el lado más oscuro del capitalismo. Al principio fue un concepto impactante para mí en mi fase «casi mallsoft», pero cuanto más lo pensaba, más me parecía una opción sólida. Es argentino, es un nombre corto y bastante memorable, y representa algo muy político. Así que se quedó.

En cuanto a lo que me gusta de la escena vaporwave: hay muchas comunidades de las que no sé nada, pero es una fuerza creativa imparable y me encanta. Y la comunidad de Signalwave es uno de los mejores lugares, más solidarios, emocionalmente positivos y realistas que he encontrado hasta ahora. Realmente impulsó mi trabajo, desde el apoyo literal hasta simplemente ver a tanta gente talentosa hacer cosas hermosas y escuchar todo ese material.

P: Cuándo haces vaporwave, ¿Qué tanto reflejas de tus influencias y de la música argentina? ¿Has hecho álbumes o trabajos que refieran a tu país en algún sentido? ¿Consideras que el vaporwave en Argentina posee algo único o característico?

L: LAPA es, a propósito, un proyecto basado casi al 100 % en samples argentinos, salvo «Lenguaje Extranjero», que, como su nombre indica, contiene samples internacionales. Es una especie de misión, sobre todo porque siento que, aunque no es algo malo en absoluto, hay muchos álbumes que se basan en gran medida en samples y en la cultura japonesa en general. No es un punto de vista nacionalista en absoluto (por cierto, desprecio por completo todas las formas de nacionalismo y fascismo), pero se siente como ir a lo seguro, e incluso, en cierto punto, como una apropiación cultural. ¡Y hay un mundo grande, enorme y amplio ahí afuera! ¿Por qué no buscar algo más con lo que también puedas identificarte? Quiero decir, no es que toda la música argentina me represente. Pero SÍ representan muchas cosas que quiero decir con LAPA sobre mi sociedad local, mi cultura local y mi historia regional. Piensa en LAPA como una ventana a ciertos aspectos de cómo es vivir aquí, por supuesto a través de mis ojos, pero de la misma manera que tener una idea de cómo es visitar Marruecos mientras escuchas S.N.R.T.M. o Hungría con algo de M1Televízío. Así que sí, incorporo mucho material argentino en la mayor parte de lo que hago, excepto en literalmente tres temas: dos en el álbum Café y uno en Miniaventuras. En todos los casos porque encajaba muy bien, especialmente en Café por razones de concepto y contexto.

Sobre las «formas particulares»: bueno, los tres primeros lanzamientos deben de ser como una trilogía de métodos (jaja). Por aquel entonces era todo un aficionado (no es que ahora sea un experto, pero sé algunas cosas más que hace un año) e hice muchas cosas con lo que yo llamo el «método LAPA» (patente en trámite, jaja), pero luego cada álbum tiene su propia forma de creación, según lo que mejor se adapte al concepto. Miniaventuras está basado en el año 2000, así que tuve que hacer algo más refinado y lo hice casi por completo en FL Studio. LU4ZS Marambio trata sobre la radioafición en la base antártica de Marambio, así que tenía que sonar mucho más roto y crudo. Café trata sobre la última dictadura y tiene un sonido verdaderamente crudo y mucho ruido para crear una sensación inquietante sobre toda la situación. Cada álbum tiene un método basado en razones particulares.

Sobre el vaporwave argentino, realmente no sé mucho de esta escena nacional. Quiero decir, escuché algunas cosas, pero fue hace mucho tiempo y no suena muy distinto a otras cosas de otros países, pero, de nuevo, fue hace muuuucho tiempo y tal vez esos proyectos hayan evolucionado. Pero, de alguna manera que no puedo precisar, siento un nivel de compromiso en los productores argentinos, como mis amigos de Argentum Quorum, y eso es algo de lo que estoy muy orgulloso de ellos. Es como que, cuando un argentino decide meterse en el vaporwave, probablemente lo haga a todo volumen, o en modo «coronación de gloria» (risas con la bandera argentina).

P: ¿Has trabajado con otros músicos o artistas locales o nacionales? ¿Has trabajado con otros músicos o artistas del resto de Latinoamérica?

L: Hace poco acabo de sacar un álbum en colaboración con Nahuelsat, de Argentina, que es una de las cosas de las que me siento más orgulloso de todo lo que he hecho hasta ahora. También un EP con él para Halloween (lo cual fue muy divertido porque estaba en su casa y de repente dije «hagamos algo de música» y en un par de horas ya lo teníamos listo), y luego el primer EP del colectivo Argentum Quorum con él y East Access, antes de que Ishiiburidai se uniera a nuestro equipo. Con él a bordo, hemos hecho dos o tres temas para recopilatorios hasta ahora, pero actualmente estamos planeando nuestro primer LP como grupo. Nahuelsat es de mi provincia, San Juan, así que ahí está el trabajo local; East Access es de Mendoza (literalmente nuestro vecino), e Ishii es de Buenos Aires, así que eso cubre el trabajo nacional. Todavía no he contactado a gente a nivel continental, pero me encantaría hacerlo.

P: ¿Consideras que puedes conectarte fácilmente con artistas de la escena vaporwave europea o estadounidense más allá de las distancias geográficas y culturales?

L: ¿Te refieres a «estadounidense» como «de EE. UU.»? Porque para mí «estadounidense» significa «del continente americano» (jaja), así que tengo que decir: es genial encontrar cosas con las que me identifico en América. Países como Chile y México tienen muchos artistas cuyos proyectos musicales o enfoques me resultan cercanos. Un saludo a Dream Industries, que es de Perú. En cuanto a los proyectos de EE. UU. y Europa, es algo que siento con el resto de la música que escucho. La mayor parte de mis gustos provienen de Inglaterra, por ejemplo, así que no es que encuentre esos lugares tan extraños en términos de vapor. Hay algo que dije antes, que me gustaría escuchar más cosas de EE. UU. y Europa que usen música local en lugar de depender tanto de samples japoneses. De nuevo, no es que sea un delito, pero vamos, tienen MUCHA música que pueden usar y hacer que todos sientan lo mismo que sienten cuando encienden la radio en su auto, así que, ¿por qué no?

P: ¿Qué te gustaría que ocurriese en la escena musical vaporwave de Argentina o con el vaporwave en general? ¿Cómo crees que puede crecer la escena vaporwave en Argentina?

L: En primer lugar, me gustaría ver más proyectos en géneros como el mallsoft, el signalwave, el slushwave (aunque no soy muy fan del slush) y otros, y no solo el vapor clásico o el future funk, que siempre son más populares. No tengo nada en contra de ellos, por supuesto, es solo que siento lo mismo que con la mayoría de la música argentina: tendemos a quedarnos en nuestras zonas de confort, como un enfoque de «mentalidad hippie» hacia cada género que llega a ser mainstream. Si hacemos algún tipo de rock, es principalmente lo que llamábamos «rock barrial» en los 90; si hacemos metal, es un tipo genérico de metal; si hacemos pop o música electrónica, es principalmente bailable pero inofensivo. No es que quiera ofender a la gente, pero sí quiero algo que te perturbe y te haga bailar, saltar, enojarte o ponerte feliz o triste como NADA en tu vida antes. Quiero decir, hay muchos artistas que realmente hacen eso, pero no exactamente la mayoría en el mainstream nacional. Y lo que he escuchado hasta ahora del vaporwave nacional va por ahí, en su mayoría por una ruta segura. No soy precisamente el artista más peligroso del vaporwave local, claro, pero quiero ver más reflexión en ello, no solo tomar una canción y ponerle un tono y un tempo diferentes con un montón de reverberación y nada más.

Sobre el crecimiento: me gustaría ver más espacios para proyectos de vapeo en sitios como los grupos de Facebook o Discord. Y hay algo que hay que dejar claro: NO SE ADMITEN FASCISTAS DE NINGÚN MODO. Como estamos en un género que se desarrolla principalmente en Internet, es bastante fácil encontrarse con gente horrible por ahí, y Argentina siempre ha tenido gente horrible que odia todo por pura estupidez. Es un problema histórico, y lamentablemente los gobiernos de la última década y media han creado un montón de idiotas de mierda al caer en la corrupción mientras decían que defendían a los pobres y la diversidad, o simplemente siguiendo el ABC de las tonterías conservadoras. Toda esta situación pronto se trasladó a Internet aquí, así que el vaporwave también tiene gente horrible. ¿Quiere crecer el vaporwave argentino? DESHAGÁMONOS DE ESTOS IDIOTAS LO ANTES POSIBLE, ni un centímetro de espacio para los que odian la vida. No puede haber un crecimiento sano con gente como esta.

Puedes encontrar la música de LAPA en Bandcamp y en YouTube, así como en Argentum Quorum en Bandcamp. Puedes seguirlo en X.

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